{正場/優先場上映前，看過導演版，導演當時預告有公映版。正場上畫後，先重溫導演版，再看公映版。兩小時唔夠喉，臧沙展（還是導演？）似有未講完的故事。}

熱

天氣熱，尚有紙巾、風扇、冷飲、冷氣聊以解暑；身體燥熱的話，亦有清熱降火的藥品舒緩。不過，有些熱的情狀，任人如何踏破鐵鞋，始終找不出根源，也沒有排遣的方法：微細如購自照相館的人像，沉重如教堂內對答（佳梅問社工，鄰座為何割腕，社工支吾以對）。

單憑其外型，不難領會臧沙展近乎狂熱的專業精神。得其鍥而不捨，命案兩人在世上留下的印記才得以呈現。片名雖然只有梅，但電影不只有她的故事。在踏血與尋梅的路上，同時道出聰的過去。四章節的名字，以至全片，彷彿是沙展的自白與感言：尋梅與踏血是查案的經過；孤獨的（三）人到達看得見風景的房間，沙展看得見梅與聰，亦照見了自己。若非對生命如此執著，解構的角度和深度如此設定，一宗非典型命案或許湮沒在八卦雜誌的穿鑿附會之中。

導演改編時加入沙展的視角及經他發掘的過去，令敘事更立體：不妨比較此命案公開的案情與電影的情節。

［電影參考了一宗更早的兇案，來說明臧沙展不只關心案情，更關心案中人；但面對聰，沙展的一顆熱心，連同心理學專家加持，卻換來一句「你諗多咗喇」。是臧沙展不夠pro，問不中問題，以為鑽入最熱處卻落點錯誤，抑或一路尋獲的線索皆盡是表面？］

***

淚

頭一兩回看郭富城演臧沙展，仍覺得他用力過度，例如不必要地托眼鏡（會否是造型使然？），與前妻相約茶餐廳一場戲忽然痛哭，同樣突兀。及後細想此角色的性格特徵與戲份，才發覺演出的要求不比兩年青角色低：同一場戲，接入沙展獨自在家的回憶片段，方可解釋眼淚的由來和意義。（狂想：臧沙展不由郭富城來演，有誰合適？）

美姐是一個搶戲的角色。金燕玲駕輕就熟，情緒可瞬間於零至一百游走而不失流暢。她另有好拍檔香煙：幾段抽煙場口，韻味十足，（攝影功不可沒）特別是一場煙於淚同行，雲霧之間都是戲。

至於兩主角的淚，需要多點眼力和耐性方可察覺。聰的性格雖然孤僻，似是生人勿近（自首一場戲，表面上神態自若，「清楚明白」。錄影證供呈堂時，寒氣逼人）；但臧沙展看得見頭套下兩行淚，亦聽得出聰內心的不安，於是有末段的探視與贈物（以及沙展出現在聰的探視名單）。梅有一鏡含淚，到最後一段戲流下來：終於有人看得見自己，可以談一些難以啟齒的心事，亦重拾娃娃的心境看天下。

 

8/10

 

（壓抑的感覺除了來自沉重的題材和畫面，還有跳來跳去的敘事法。放心，導演沒有忘記觀眾的需要。欲挑戰自己，請嘗試《醉・生夢死》。）

 

文：Walter K.

想睇戲就睇戲，隨便去記低那份回味