《 浪跡天地 》佔盡了天時地利人和
本屆奧斯卡「最佳影片」和「最佳導演」大熱——《 浪跡天地 》和 Chloé Zhao——以一面倒的姿態橫掃多個電影頒獎典禮獎項。《 浪跡天地 》沒有特定的 storyline ，單純記錄主角在其人生流浪階段的所見所聞，不是我鍾愛的電影類型，但 Chloé Zhao 的導演技巧出眾，應記一功。整部電影的敘事流暢，善用畫面影像來表達情緒，每分每秒都在抒發不同的感受。
我必須坦誠，我在《浪跡天地》裡找到的共鳴點其實不多。我不需要浪費心神去理解主角的人生態度，因為她在做些甚麼，想些甚麼，皆非常淺白，而我只是無法走進她的軌跡。因為我尚未到達她的年紀？沒有跟她相似的經歷？彼此世界觀大相逕庭？我仍然未看透我的人生？知音者或可即時啟動思考與感嘆人生、社會、世界的模式，我沒有。
我倒是非常欣賞《浪跡天地》的攝影和剪接。在攝影師鏡頭下的美國荒山野嶺除了壯觀，還有荒涼，是今年我心目中的「最佳攝影」，很喜歡鏡頭跟著主角在路上邊走邊向其他游牧民說再見，自己卻留在原地的一幕。Chloé Zhao 親自為電影擔任剪接師，但她的最大對手應該是把一個複雜的法庭故事剪輯得精彩絕倫的《芝加哥七人案：驚世審判》。
「寫實主義」VS「形式主義」⋯⋯過往傾向「寫實主義」的作品都不是奧斯卡評審的心頭好。奧斯卡一向都較推崇傾向「形式主義」的作品，喜歡藝術感濃烈、畫面工整、充滿無數隱喻的電影。在我的骨子裡也藏著「學院派」的靈魂，所以過往在「最佳影片要二擇其一」的年度裡，《飛鳥俠》、《月亮喜歡藍》、《忘形水》、《上流寄生族》等等都是我的心水。
對上一次「寫實主義」幾乎奪冠，是在14/15年度。當時我在《飛鳥俠》影評結尾大概寫了以下這一句：要不是頒發「最佳影片」給《我們都是這樣長大的》有歷史意義的話，《飛鳥俠》要贏。結果，《飛鳥俠》贏了。今年《浪跡天地》沒有強勢的競爭對手（除非《農情家園》突然跑出），佔盡了天時地利人和。
Frances McDormand 的《雪花高離奇命案》是我的啟蒙電影之一。「雪花高」三字令兒時的我著魔（？），戲中碎木機噴出的紅色液體亦令我久久未能忘懷……這回我在《浪跡天地》看到一部類似的機器，好驚，怯了一怯……沒事，沒有恐怖的事情發生……你看，我的心理陰影面積多大。
文：靈光
