A24 最新話題作 Joaquin Phoenix 主演超現實驚慄喜劇《 寶驚魂 》 ：以奇幻方式拆解「伊迪帕斯戀母情結」 2023年4月20日上映 – 《寶驚魂》按我 買飛 睇場次 從《祖孽》（Hereditary）和《仲夏魘》（Midsommar），亞里艾斯特想表現出一種控制、繼承、和逃避 — 令人難忘的，就是今次故事主角阿寶所經歷的世界。華堅馮力士表示，飾演阿寶就是在表演中從身體、情感和心理上傾斜，「阿寶是一個發展受到嚴重阻礙的人，有很多他內心尚未解決或不被他理解的問題。困在自己裡面，基本上他還懸浮在青春期的狀態。」導演形容華堅是自我中心演員的對立面，「看到不少共演者，會因應他們跟華堅對戲時的交流，選擇與他的演出融合、互補或製造衝突，使得演出更能無縫接軌，或更多火花更精彩……」。 故事的本源 原來早在大約十年前，艾斯特在洛杉磯工作時已萌生《寶驚魂》這故事的構思，當時，還未拍攝為他的事業帶來突破性發展的作品《祖孽》和《仲夏魘》。直到某日，他正面對租約還剩一天的局面，面臨即將要搬出原址，艾斯特靈光一閃，想到一個男人住在公寓裡，充滿著焦慮、幾乎害怕面對一切，卻要準備動身去探望他的母親 — 只是，看似簡單的行動卻因為某些原因變得舉步維艱。《寶驚魂》早期的草稿，基本上是導演實驗自由寫作的搖籃，直接融匯艾斯特創作生涯對他有著深遠影響的文學作品及作者，例如希臘的思想家、維吉爾（Virgil）（古羅馬詩人）、卡夫卡（Franz Kafka）（作品有《變形記》）、田納西威廉士（Tennessee Williams）（作品有《慾望號街車》）等等，這劇本一直充當集思廣益、處理不同點子的容器，放進讓他印象最深刻的想法、屬於《寶驚魂》特定世界觀的想法。 不同故事結構展現複雜的內心世界 某程度上而言，《寶驚魂》描畫母親夢娜，超乎任何人對母親的想像︰霸道、事業有成，即使不是經常在兒子身邊亦能深深地陷進兒子的內心世界…… 與導演前兩部電影中展現出問題母親的形態有所不同，使阿寶探望母親之旅有如來回地獄再折返人間。《寶驚魂》分開幾個部分，主要可分成四章節和兩個附加情節，包括鞏固母子動態的遊輪上的閃回，以及神秘的結局。艾斯特再次跟攝影指導鮑維普哥修斯基（Pawel Pogorzelski）合作，讓故事每個部分都像我們現實生活裡一面照妖鏡一樣。阿寶從城市到郊區再到鄉村，經歷不斷變化的環境、人和事的旅程，讓《寶驚魂》透出上文所述的「流浪漢小說」的特質，亦有如一個卑微英雄在瘋狂的世界裡的冒險。 穿梭最讓人匪疑所思的「故事世界」 電影的主要拍攝於在加拿大蒙特利爾（Montreal）進行，取景地點包括市內、郊區和鄉村地區，代表著電影主線故事的推進，實際上堆疊多個不同地點裡發生的『事件』，讓觀眾感受如何以場景來組織出『故事世界』。為了讓觀眾確切感受這些多樣化的『故事世界』，劇組找來憑著《爭寵》（The Favourite）奪得奧斯卡金像獎最佳美術指導的菲奧娜格林比（Fiona Crombie），她改造了一整條市內的街道，將它變成阿寶日常生活經常出入的環境，同時在蒙特利爾「改裝」了兩間感覺截然不同的房屋，成為阿寶的中途站，並在 Cap-Saint-Jacques 自然公園內搭建了一座戶外劇院，成為電影中途一段森林繞行戲份的舞台。 格林比和她的設計團隊接管了整個街區，兩邊都有零售店，並且重新裝飾了每一個門面，「沒有東西在亞里的作品中是偶然出現的，必定有因！每一個符號、每一件塗鴉、每個店面都用上一種特定的設計語言，這預示著我們在故事背後會有一種頓悟。」商店外牆、走廊的塗鴉、虛構的電影海報和食品包裝等等，還有產品名稱這些在前期製作都花了不少時間設計，用作反映某些場景的時代和時間的流逝。「電影的平面設計元素在準備過程中分散了我的注意力，因為我變得如此痴迷於構建阿寶內心世界的細節，」導演說，「設計團隊被我逼瘋了，好像永沒完沒了地修改。每當他們認為已經完成了一組，我又帶回來更多海報、書封條、標誌和廣告…… 這電影對我來說最有趣的地方正是這樣 — 為這個病態世界創造出充滿魔鬼一般的細節。」 TO BE…
